Dolly Parton starb am 25. August 2026 im Alter von 80 Jahren. Ihre Familie gab es über ihre eigenen Kanäle bekannt, ihr Neffe Bryan Seaver sprach in deren Namen.
Es ist verlockend, zuerst nach den Zahlen zu greifen — 49 Studioalben, über 100 Millionen verkaufte Platten, eine Laufbahn, die von einer Hütte in Tennessee bis zu einem Freizeitpark mit ihrem Namen führte. Aber die Zahlen waren nie der Punkt. Parton war vor allem anderen eine der besten Songwriterinnen, die Amerika im 20. Jahrhundert hervorbrachte — und sie war witzig, großzügig und klug genug, um die meiste Zeit unterschätzt zu werden.
Sie schrieb über Armut, ohne eine Spur Selbstmitleid. Sie sagte Elvis Presley ab, statt die Hälfte der Verlagsrechte an „I Will Always Love You" abzugeben — eine Entscheidung, die 1974 stur aussah und wie Genie, als Whitney Houston das Lied 1992 sang. Sie baute die Imagination Library auf und verschickte Bücher an Millionen Kinder, die nie erfahren werden, dass sie dahintersteckte. Und sie schrieb „Jolene", ein Lied aus knapp zweihundert Wörtern, in dem eine Frau ihre Rivalin um Gnade bittet — und das jeden überleben wird, der das hier liest.
Hier sind die zwölf Platten, nach denen man greifen sollte.
Die zwölf
1. Coat of Many Colors (1971) — Ihr Meisterwerk, und sie wusste es: den Titelsong nannte sie oft als ihren eigenen Favoriten unter allem, was sie geschrieben hat. Ein Mantel aus Stoffresten, ein Kind, das dafür verspottet wird, und keine einzige Zeile Bitterkeit. Zehn Songs, kein Füllmaterial.
2. Jolene (1974) — Das Album, auf dem „Jolene" und „I Will Always Love You" zusammen stehen. Zwei der am häufigsten gecoverten Songs der Popmusik, auf einer LP, geschrieben von der Frau, die sie singt.
3. My Tennessee Mountain Home (1973) — Ein Konzeptalbum über ihre eigene Kindheit, das mit einem Brief beginnt, den sie nach Hause schrieb, als sie gerade in Nashville angekommen war. Leise das Autobiografischste, was sie gemacht hat.
4. Trio (1987) — Mit Linda Ronstadt und Emmylou Harris. Drei Sängerinnen, von denen jede eine Platte allein tragen könnte, die sich aber entschieden, zu verschmelzen. Bis heute der Höchststand des Country-Harmoniegesangs.
5. The Grass Is Blue (1999) — Nach zwei Jahrzehnten Pop-Crossover ging sie mit einer Bluegrass-Band ins Studio und machte das bestbesprochene Album ihrer späteren Karriere. Der Beweis, dass sie das die ganze Zeit hätte tun können.
6. Here You Come Again (1977) — Der Crossover. Nashville hielt es für Verrat am Country; sie baute damit das Publikum, das ihr später alles andere erlaubte.
7. Just Because I'm a Woman (1968) — Der Titelsong antwortet einem Ehemann, der nach ihrer Vergangenheit fragt. 1968, auf einem Country-Label. Sie war 22.
8. 9 to 5 and Odd Jobs (1980) — Gebaut um den Song, den sie an einem Filmset schrieb und dessen Rhythmus sie mit ihren Kunstnägeln klopfte. Eine Arbeiterhymne, die auf Platz eins ging und für einen Oscar nominiert wurde.
9. Little Sparrow (2001) — Der Nachfolger von The Grass Is Blue, dunkler und appalachischer, mit einer Bluegrass-Lesart von „Shine", die kein Recht hat, so gut zu funktionieren.
10. White Limozeen (1989) — Produziert von Ricky Skaggs, und die Platte, die sie zum Country zurückholte, nachdem die Popjahre der 80er abgedriftet waren.
11. Halos & Horns (2002) — Schließt die akustische Trilogie ab und enthält eine Version von „Stairway to Heaven", die entweder das Mutigste oder das Seltsamste in ihrem Katalog ist. Möglicherweise beides.
12. Rockstar (2023) — Mit 77, in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und nicht bereit, das anzunehmen, ohne es sich zu verdienen, machte sie ein Rockalbum. Nicht ihr bestes. Absolut ihr Dolly-haftestes.
Was du heute auf Rekord bepreisen kannst
Unser Katalog wächst aus Platten, die Leute tatsächlich scannen — die Abdeckung ihrer Diskografie ist also noch dünn, und die meisten der zwölf oben haben bei uns keine Seite. Diese vier haben eine:
- 9 To 5 And Odd Jobs (1980, RCA Victor)
- Dolly Parton (1974, Camden)
- As Long As I Love (1970, Monument)
- Save The Last Dance For Me (1983, RCA Victor)
Die letzten drei sind Budget- und Wiederveröffentlichungspressungen, nicht die kanonischen Alben — gut zu wissen, bevor man Sammlerpreise dafür zahlt. Hast du eine Parton-Platte in einer Kiste zu Hause, fügt ein Scan sie für alle anderen dem Katalog hinzu.
Für die, die sich zu suchen lohnen
Originalpressungen auf Monument und RCA von 1967 bis 1975 sind dort, wo die interessanten Exemplare liegen — und wo die Matrixnummern am meisten zählen: RCA hat ihren Katalog reichlich wiederveröffentlicht, und ein Cover aus den Siebzigern kann eine viel spätere Pressung enthalten. Der Erstpressungs-Guide erklärt, wie man den Unterschied erkennt.
Leg Coat of Many Colors auf. Das ist die Hommage, die sie gewollt hätte.